朱曜奎

朱曜奎的艺术世界

  ——美术教育家、画家、设计家

袁运甫/文

曜奎教授是一位勤于职守，有很强责任心和事业心的艺术教育家、画家和设计家。他大我一岁，为人坦诚、宽厚，他既是我的学长，也是我敬重的知心朋友。

我们曾一起在中央工艺美院组建特艺系（后改称装饰艺术系），在教学活动中力求关注中国传统绘画、民间美术和现代艺术的多方面发展，并确立了“大美术”的艺术教育观念和理想。我们深知，如果没有清晰的宏观艺术的理想和追求，没有一个宽厚、综合的学术环境，就很难推进这一涉及甚广的新学科的建设和发展。大至建筑环境的各种壁画、雕塑、公共艺术、陈设艺术、实用艺术，小至首饰、陶艺、金工、漆艺、玻璃和刺绣、蜡染、壁毯等纤维艺术及各种材质的浮雕装饰与各类绘画陈设艺术品，我们既要深入研究学习并推动中国传统艺术的传承发展，还要努力适应时代进程并服务于当代社会。

为满足社会对高质量艺术创作的要求，我们在教学上进一步加强了造型、色彩的基础训练课程，还有深入生活和加强艺术史论修养的教学安排，并从国内外积极物色师资、引进各类适用的学术成果，开发多方面的学术资源。曜奎当时还负责教研室的重任，积极推进了专业教学工作室的制度，同时在教学建设方面大力推进了一系列改革。例如，为加强色彩表现能力，聘请美籍画家姚庆章先生执教“超写实（照像写实主义）绘画教学”（丙烯色彩教学）。同时，加强传统重彩画的绘画教学，以进一步对中、西色彩的观念、认识进行比较，并掌握其不同的规律。还聘请意大利托尼教授讲授“从古典绘画——印象主义绘画——现代绘画”系列专题讲座。邀请美国著名黑人表现派画家布朗作“双人体色彩写生表演”的讲学。邀请法国顿莱亚教授为金工专业执教“现代首饰设计”课程。邀请韩国金聖珠教授为漆艺专业执教“漆艺器皿设计与制作”课程。邀请美国华盛顿大学雕塑系主任淳·扬教授执教雕塑专业的“现代雕塑创作”教学。在素描教学方面邀请了美国波士顿美术学院绘画系主任尼门教授进行快速“记忆造型训练”的教学，培养学生观察和造型表现的敏锐能力。我们还邀请美国威斯康星大学艺术学院罗斯高教授执教壁画专业的“艺术壁毯设计”教学。还邀请我国陕北民间剪纸著名艺人（农民小组）来壁画专业执教“我国陕北农村剪纸实践”的教学。曜奎老师作为教研室负责人，积极投入了这一系列繁忙的教学组织活动，身体力行，认真贯彻教学计划的实施，并取得了教学质量的稳步提高。1990年初，朱曜奎、杜大愷和我作为当时主抓教学的系领导核心，被院里评选和上级单位批准荣获“首都高校专业教学成果一等奖”，并在人民大会堂受到奖励。这是我系全体老师的光荣，也进一步促进了教学相长，重视教学质量的好学风。曜奎教授从系里退休，又继任北京建设大学美术学院院长，他承担了更为繁重的艺术教育重任，但他一贯热心于教育事业的爱心亦进一步得到发扬，并取得了社会的广泛好评。

曜奎教授1948年就读于苏州美专西画系，师从颜文梁、黄觉寺教授等名门先辈。他家学渊源，自幼受到父亲——中国第一代杰出的油画家、艺术教育家朱士杰教授的亲授传承。我曾有幸在曜奎家恭读朱老传世写生精品，其艺术语言之精湛和锐敏令我由衷感佩叹仰。记得其中一幅（约40cm×50cm）姑苏古树及其寺院远景的写生作品，笔笔生动入微，其笔尖和笔根的轻扫或重挫于画面的用笔，全然炉火纯青。他用银灰含暖的油彩与深赭暗青混合的重灰调互为滲衬，自然地落笔于枝干的明暗间，其色或滋润、或浑厚、或透明、或干裂，均各得其所。似如泼彩倾荡的自由，或如精雕细刻的精研，这全然是作者功力和感觉的合力呼应，充分显示了视觉美感深悟的修养，以及宏观物像启迪而生发的艺术表现力——这是绘画技巧和精神感悟结合在一起的视觉魅力。我觉得作为教师、画家、设计家都应当具备这种健全和崇高的艺术标格、学术理想、文化依附和知识结构。曜奎先生秉承了他父亲的宏大理想，作为教师，他影响了许许多多的年青学子。尊重知识，爱护人才是教师的职责本能。这在曜奎一贯的表现极为突出。只要对学生能受益，他会苦口婆心去求助于贤能，为争取良师他会奔波不息，爱才之心深深埋在他的心上。我曾多次说，也许这是他的“暗实力”，因为其为人会感动大家。他还能不惜辛劳，总是要抽出一定时间去夜以继日地完成他的“作业”，这些年来如此繁重的教学事务，他还完成了上百幅油画风景作品，其中相当部分作品是依靠平日生活积累而完成的想象题材的创意作品。他追求色调、注目地域、民族风情的独特表现。他是用画画求得人生价值，把个人功名置之度外，甘愿以劳累获取艺术的满足，他说“只有艺术最能动心”，特别是陶醉在油画色彩世界而得感悟生命的崇高境界。他说“这是一种最好的安慰，色彩会给予一切，包括我最珍重的每一个回忆”。这些年来油画之外，他还致力于“漆画、泼彩的实践”，并取得了十分可喜的收获。这是他寻求色彩抽象的表现和神秘感。他没有终止，永远和年青人不断在寻求新的起点和成就。这是他十分宝贵、充满活力的精神状态。

朱曜奎简介

朱曜奎，清华大学美术学院教授，1932年出生于江苏省苏州市。其父朱士杰为我国早期美术教育家，中国第一代油画家之一。1947年开始在苏州美术专科学校学习油画，师从颜文梁、刘海栗等大师，1952年毕业于南京艺术学院。

他不但绘画根基扎实，而且艺术兴趣广博。擅长油画、漆画、壁画以及公共艺术。曾钻研中外艺术遗产，探求艺术规律。在油画创作方面，他勤于探索，勇于创新。以独特地中国山水油画著称，其作品遍布全国多个博物馆、机场、纪念馆等公共场所。曾参与拓创中国现代壁画艺术，漆画艺术，以及公共艺术。多次举办个人画展。其作品在日本、美国、南韩、香港、马来西亚等地区展览并受到好评，在台北展出时作品全部被收藏家收购。

五十年代初，中央民族事务委员授意朱曜奎先生创建中央民族学院“文艺系”，即现在的中央民族大学美术学院、音乐学院和舞蹈学院的前身。为了熟悉和了解少数民族实际情况，及办学的适应性，他走遍中华各民族地区，根据当时实际情况，培养了不少少数民族的艺术大学生。自己也真正熟悉了中华大地，理解了中国为什么把风景画称之为山水画，使自己走上了山水油画的创作道路。

六十年代中到七十年代初，由于国家发展需要加强出口特种工艺美术，六十年代中期被调到第二轻工业部，首创中国工艺美术协会及管理部署全国工艺美术院校的教学业务，又进行了对特种工艺美术的考察和研究。受李先念副主席授意，由轻工业部委派朱曜奎先生提前恢复“中央工艺美院”，发展和倡导“大美术”，掀起壁画潮，发展漆画、纤维艺术、公共艺术及教育，曾获教委颁发的教育成果一等奖。

为了推动中国艺术设计的教育，1992年朱曜奎先生退休后自筹资金首创“艺术设计学院”，为国家培养2000多名社会急需的艺术设计学生。

朱曜奎先生还被授予美国英特大学艺术设计博士、硕士研究生导师、江苏壁画家协会顾问、中国金币总公司金色文化顾问、中国美术家协会会员、中国老教授协会文艺专业委员会会员、中国工艺美术学会会员、北京民间艺术学会会员、中西文化交流协会（美国）常务理事、北京建设大学艺术设计学院院长、北京人文大学艺术学院院长、福建南洋学院名誉院长，国际艺术设计师理事会理事及中国代表。

朱曜奎主要作品：

油画《毛主席与安源工人 》收藏于江西安源纪念馆，

油画《辽沈战役》 、《扬子荣英雄》收藏于东北烈士纪念馆。

漆画《版纳夕阳》收藏于中国革命博物馆，

壁画《榕荫深处》、《渔歌》等在第六、七届全国美展展出。

其创作的二十多幅大型壁画分别在哈尔滨、青岛、桂林、石家庄、南通港、浏河、江苏、北京等城市保存。

曾出版《素描与速写》 、《现代漆画技法》 、《羊的造型》 、《世界面具艺术》等出版物。

曾受聘审定北京市艺术设计专业教学大纲并审核国家考试考纲。

曾获得“北京市教育成果一等奖”、台北“拔萃艺术家奖”等荣誉。

 （以上图文由双子座提供）